DISTURBIOS

Título original: Unrueh

Año: 2022

Duración: 93 min.

País: Suiza

Dirección: Cyril Schäublin

Guion: Cyril Schäublin

Reparto: Clara Gostynski, Alexei Evstratov, Monika Stalder, Hélio Thiémard, Li Tavor

Música: Li Tavor

Fotografía: Silvan Hillmann

La rueda de disturbios es un complicado sistema oscilante que mantiene el buen funcionamiento de los relojes mecánicos. Muelles y suspensiones se entrelazan en el centro del reloj y se equilibran mediante esta pieza. En la película del cineasta suizo Cyril Schäublin, también perfectamente equilibrada, la rueda de disturbios es una metáfora del curso de un mundo en el que anarquismo, comunismo y capitalismo se encuentran en un giro múltiple del tiempo.
Es la segunda mitad del siglo XIX, el año 1877, el apogeo de la industrialización y el amanecer de una nueva era en el mundo. El Vallon Saint-Imier, cerca de Berna, es el centro de la relojería industrial. El mundo empieza a latir al mismo compás, es el principio de la globalización y de la «señal horaria», como se llama a la sincronización de los mecanismos de relojería. Y también de la eficacia: se supone que los trabajadores -sobre todo las mujeres trabajan en la producción de precisión que requiere una mano firme- deben trabajar más deprisa y hacer recorridos más cortos en las instalaciones de la fábrica. Si no alcanzan un determinado objetivo de piezas, se reducen sus salarios. Las mujeres consideran que trabajar más despacio a propósito es una forma sutil de negarse a trabajar y hacer una huelga no declarada.

En el valle del Jura, donde se fabrican los relojes, en el año en que transcurre la acción de la película aún convivían distintos horarios, como en cualquier otra parte del mundo. Existe la hora de la comunidad, la hora local y la hora de la iglesia. También está la hora de la empresa Centralines, que va ocho minutos por delante de la hora comunitaria y es, por tanto, muy puntual, según el director de la fábrica (Valentin Merz). Si una trabajadora empieza su jornada laboral de doce horas con unos minutos de retraso porque ha seguido la hora de la iglesia, se le descuenta una hora de su salario. El cambio de hora no es solamente un instrumento de poder. Quien controla el tiempo también puede determinar el ciclo vital del subalterno.

El cartógrafo ruso Pyotr Kropotkin (Alexei Evstratov), un anarquista de probada valía, llega a este mundo de incipientes disturbios, pretende cartografiar la región del Jura y nombrar los lugares como los llaman los lugareños, despojándose de las prácticas de nomenclatura de la administración. Se trata de un «mapa anarquista», según la nomenclatura del agrimensor, en el que un territorio es donde las personas viven juntas, no donde los monarcas u otros gobernantes han trazado una línea.
La historia, que abre una ventana casi documental a la época histórica en lugar de plantear un argumento de la forma habitual, se desarrolla como una obra de cámara en el estrecho valle del Jura y se basa en los sonidos de la naturaleza: el susurro de las hojas, el canto de los grillos, el gorjeo de los pájaros o el murmullo del arroyo representan la armonía de la vida. El interior de la nave industrial, a través de cuyos grandes ventanales entra una luz lechosa, se llena con el tic-tac y el balanceo de las ruedas, los muelles y los mecanismos de relojería que se ponen en movimiento. Es la inquietud audible de los relojes y, al mismo tiempo, la inquietud de una nueva era. Es un mundo en el que el director de la fábrica sabe muy bien que los anarquistas están mejor conectados en todo el mundo a través de la oficina de telégrafos que los dueños del capital, escépticos ante los medios de comunicación, pero lee su periódico para anticiparse a los acontecimientos y asegurar su capital. Mientras tanto, durante la pausa, los obreros intercambian fotografías de celebridades como Sarah Bernhardt, el Rey de Italia, y fotos de los anarquistas franceses, que cotizan como estrellas del pop.

La naturaleza se hace audible y visible en este mundo comercializado: el director de fotografía Silvan Hillmann trabaja hábilmente con el primer plano, el plano medio y el fondo, y sitúa repetidamente a la naturaleza en el centro de sus composiciones, como un imponente árbol que llena la imagen durante mucho tiempo y reduce a las personas a pequeñas trivialidades. En este centro de agitación, la sensación general es de calma y sosiego. Todo el mundo parece embargado por una sorprendente paz interior, en un ambiente de belleza moral y pureza de corazón. No puede haber mejor alegato a favor del anarquismo.